撮影：ホンマタカシ

日本はもとより海外でも雑誌や広告、そしてファッションショーなどで活躍をしたヘア＆メイクアップアーティストの加茂克也さんの展覧会「加茂克也　KAMO HEAD」が、香川県の丸亀市猪熊弦一郎現代美術館で開催されている。生前さまざまなファッションショーのために制作したヘッドピースやイメージブック、また今回は数々の雑誌に掲載されたビジュアルも展示。初の美術館での開催となった展覧会は、今までにないボリュームとなっている。

撮影：ホンマタカシ

美術館の入り口を入ってまず目に飛び込んでくるのは、吹き抜けになったエントランスの白い壁に飾られた、さまざまな大きさの四角い額縁や箱。それは、加茂さんがプライベートで毎日日記をつけるように制作していた小さなアートだ。限られたスペースに自由な発想で描かれた作品には、卵の殻や枯れた枝、古い写真、蝶、カトラリー、人形などが使われ、加茂さんの感覚で調和されて収められている。少し毒気をも感じさせるシュールな作品群。

撮影：ホンマタカシ

ファッションショーでは「ジュンヤ ワタナベ・コム デ ギャルソン」や「アンダーカバー」、「ミントデザインズ」、「アンリアレイジ」などのブランドのヘッドピースを手がけ、海外では「シャネル」のパリ オートクチュールコレクションからもオファーがきた。まさに日本が誇るヘア＆メイクアップアーティスト。唯一無二、稀有な存在だった。
　デザイナーとの入念な打ち合わせ後、アトリエでの作業が始まる。ヘッドマネキンを前に、まずガムテープでマネキンの目を覆う。多分、マネキンの存在を無に近づけるためだったのだろう。
　興味深いのは使われる素材にもあった。紙、ワイヤーネット、羽根、ファー、切り裂いたジャケット、砕けたミラー・・・。独創的でありながら、服とのバランスは絶妙で、そして常にヘッドピースの存在が服を昇華させていた。服ありきで制作されたヘッドピースが服とは離されて、それぞれのイメージごとに展示されている今回。一つ一つの作品に全力を注いだ加茂さんのパワーと、たぐいまれな才能を間近に感じ取ることが出来る。

撮影：ホンマタカシ

今回の展覧会では、加茂さんがヘア＆メイクを手がけた国内外の雑誌や広告ビジュアルが展示されている。アーティスティックな表現から、女性の本来の美しさを追求したナチュラルなものまで、クリエーションの幅の広さを感じさせられる。

撮影：ホンマタカシ

常日頃から、雑誌や印刷物から気になるビジュアルを切り抜き、スクラップブックにコラージュしてまとめていた加茂さん。50冊以上にもなるそのブックの一部と、創作の課程とマテリアルを記録したポラロイドブックなど、通常目にすることができない貴重な資料も紹介されている。

撮影：ホンマタカシ

「KAMO HEAD」11,000円（税別）Published by Akiko Kamo/KAMO Co.,Ltd.
photographs : Jun Tsuchiya (B.P.B.)

〈オープニングイベントのアフタートーク〉

展覧会のオープニングイベントとして、加茂さんのヘッドピースを使って「アンリアレイジ」のファッションショーを開催。ショー終了後には、デザイナーの森永邦彦さん、写真集「KAMO HEAD」のデザインを担当したグラフィックデザイナーの黒田益朗さん、ショーを演出した金子繁孝さんのアフタートークが行われた。

右から　森永邦彦さん、黒田益朗さん、金子繁孝さん

オープニングイベントで開催された「アンリアレイジ」のショーから　Photo by Yuki Kumagai

加茂さんに初めて仕事を依頼したのは2010年、東京コレクションを始めるタイミングでした。ずっとそのクリエーションには憧れていて、そこから10年。東京からパリコレに向けて戦う仲間に入ってくれて、常に服に寄り添うようにショーアップするヘッドピースをつくってくれました。加茂さんなくして今の「アンリアレイジ」はないと思っています。チャーミングで優しい人柄。とてつもないスピード感でものを作る。子供みたいにピュアな心をもっていて、誰も目指さなかったところを目指す。本当に楽しそうに仕事をしているなって、いつも近くで見て思っていました。（森永さん）

1996年ごろにグラフィックの仕事で初めてご一緒しました。「KAMO HEAD」は2018年の春にどうまとめたらいいかと、ご本人から相談されました。大半がモノクロで、それはディテールを際立たせるための手段だったと思います。そして加茂さんはモノクロ写真がもともと大好きでした。時を経たもの、アンティークなものも。一階のオブジェも本人が作るヘッドピースも一貫していて加茂さんにとっては同じもの。なので、一階の作品を見てヘッドピースを見るという今回の展示の流れは、本人も喜ぶのではないかと思います。加茂さんは思いついたことを隠しておけないタイプ。とことん考えて、寄り添ってくれて。現場の雰囲気もいいんですよね。（黒田さん）

加茂さんは、整然としたものを好んだことがないんです。完成になりそうなものを崩して、そこから新しいものを見つけようとして。わざと混沌とさせて、一回ぐちゃぐちゃにして新しいものを見つけるというクリエーション。加茂さんは好き嫌いをはっきり言う人で、可愛い、可愛くないという表現をするのですが、可愛くなかったらもちろん１からやり直します。今回の展示については“もっと崩したほうがいいんじゃないの？”って、どこかから言われているような気もします。でも1点1点は強くて美しいヘッドピースなので、それがあるだけで見ている人は彼の仕事に納得できると思います。（金子さん）