POINT 1：まずはテーマを考えよう。
まず初めに、自分がどんな作品を作りたいのかを考えて、テーマとなる言葉を設定します。
身の回りの出来事や最近気になっているカルチャー、大好きな趣味や尊敬するクリエイターの作品など、様々なモチーフを自分の周辺から拾い集めて、テーマにしてください。

テーマは「LIGHT UP THE WORLD」。視覚障害を持つ人とその奥さんの話に感銘を受け、二人の愛の形をテーマに決定。目が見えない人でも楽しめる作品を目指した。

POINT 2：次にコンセプトを練ってみよう。
テーマが固まってきたら、なぜそのテーマに至ったのか、その理由や自身の考えをコンセプトとして言葉にしてみます。文章が苦手な人は、モチーフの写真や関連する素材を集めたコラージュを添えてみるのもいいでしょう。

POINT 3：テーマをデザインに昇華してみよう。
テーマとコンセプトが決まったら、それらを洋服に落とし込むためのデザイン画を描いてみる。絵がうまくなくても問題ありません。どんな服を作りたいのか、そのデザイン画を実際に形にすることができるのか、の2点が重要なポイント。装苑賞は最終的に3体のミニコレクションでの発表となるので、必ず3枚以上のデザイン画が必要です。

POINT 4：素材を考えてみよう。
デザイン画を描いたら、どんな素材で服にしたいのかを考える。素材サンプルはデザイン画がどんな服になるのか、見る人の想像を膨らませるサポートアイテム。あくまでサンプルなので、実物制作の際に素材を変更することは可能です。

縫製の代わりに約3000個のシルバースタッズを使い、メインの作品には、ヘンリー・スコット・ホランドさんのポエム「さよならのあとで」を点字で表現した。

POINT 5：自己アピールも忘れずに。
デザイナー自身がどのようなパーソナリティを持っているかを表す自己アピールも大切。課題で制作した作品でも、好きなことや得意なことでもOK。ポートフォリオでは、発想力を見極めるため、デザイナーの個性も重要なチェックポイントです。

POINT 6：余裕があれば、プラスαの要素を追加してみよう。

●関連の資料を集め、テーマのモチーフを深く考察した、リサーチのページを入れる

●デザイン画を実物にするための研究過程を載せたページを入れる

●伝わりやすいページネーションを考えてみる

●印象的なレイアウトに挑戦してみる

ポートフォリオは起承転結のある一冊の本と同じです。初めてトライする場合は、1～5の作り方のとおりでも大丈夫。ポートフォリオ経験者や時間に余裕のある方は、ぜひいろいろな作り方を試してみてください。プロのように完璧である必要はありません。
デザイナーの熱い思いが込められていれば、審査員に思いは通じます。